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十四行诗
Il sonetto
音译为“商籁体”。源出普罗旺斯语Sonet。 起初
泛指中世纪流行于民间、用歌唱和乐器伴奏的短小诗歌。
意大利中世纪的“西西里诗派”诗人雅科波·达·
连蒂尼（生年不详,约卒于1246至1250年间）,是第一个
采用这种诗歌形式，并使之具有严谨的格律的文人作者。
十四行诗有固定的格式。它由两部分组成，前一部分是
两节四行诗，后一部分是两节三行诗，共十四行。每行
诗句通常是11个音节,抑扬格。每行诗的末尾押脚韵,其
排列方式是：ABAB，ABAB，CDE，CDE。它和歌谣、抒情
短歌同为当时意大利抒情诗中流行的体裁。
13世纪末，十四行诗体的运用由抒情诗领域扩及叙
事诗、教谕诗、政治诗、讽刺诗，押韵格式也逐渐变化
为：ABBA，ABBA，CDC，DCD，或ABBA，ABBA，CDC，EDE。
文艺复兴时期诗人彼特拉克是这种诗体的主要代表。
他一生写了 300多首十四行诗。他断承“西西里诗派”、
“温柔的新体诗派”的传统，以浪漫的激情，优美的音
韵，丰富多采的色调，表现人物变化而曲折的感情，注
进了新时代的人文主义思想。彼特拉克的十四行诗在艺
术上更加完美，成为其他国家诗人后来竞相模仿的重要
诗体，对欧洲诗歌的发展产生了重大影响。因此，意大
利体的十四行诗又称彼特拉克体。
十四行诗在意大利文艺复兴时期繁荣兴盛。诗人梅
迪契、米开朗琪罗、博亚尔多、塔索等，都是优秀的十
四行诗作者。其后，它又成为“马里诺诗派”、“阿卡
迪亚诗派”喜爱的体裁。早期浪漫主义诗人破除传统的
框框，追求自由不拘的诗歌形式，十四行诗一度被冷落，
但19世纪下半叶又得到复兴，卡尔杜齐、邓南遮等均留
下了佳作。20世纪继续流行于诗歌创作。
在意大利文艺复兴文学的影响下，十四行诗传入法、
英、德、西诸国，并适应各国语言的特点，产生了不同
的变体。马罗首先把它移植到法国。“里昂派”诗人拉
贝，“七星诗派”诗人龙萨、杜倍雷的作品，使十四行
诗成为16世纪法国的重要诗歌形式。
16世纪初叶，萨里、华埃特把十四行诗介绍到英国。
诗的格式演变为三节四行诗和一副对句，押韵的方式是
ABAB，CDCD，EFEF，GG。在这种类型之外又产生了其他
变体。16世纪末，十四行诗成为英国最流行的诗体之一，
产生了像锡德尼、 斯宾塞这样著名的十四行诗人。 莎
士比亚进一步丰富和发展了这一诗体。他的十四行诗体
（又称伊丽莎白体），也由三节四行诗和一副对句组成，
以形象生动、结构巧妙、音乐性强、起承转合自如为特
色，常常在最后一副对句中概括内容，点明主题，表达
出新兴资产阶级的理想和情怀。以后，弥尔顿、华兹华
斯、雪莱、济慈等也以写作优秀的十四行诗享有声誉。
十四行诗传入德国较晚。 奥皮茨在 《德国诗论》
(1624)里最先倡导十四行诗，制定诗歌格律的规则，对
德国诗歌的发展产生了作用。歌德和浪漫派诗人对这一
形式也很重视。
（吕同六） |
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