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尼泊尔文学
尼泊尔历史上曾分裂为许多小土邦,以加德满都谷
地的文化最为发达,社会上流行着梵语、尼瓦尔语、阿
沃提语和婆杰布里语。尼泊尔古代语言文学作品大多用
梵文写成,最早见于公元5世纪里查维王朝的碑铭和铜牒。
10世纪之后,宫廷梵文文学兴起,大多是歌颂神灵的作
品。马拉王朝时期,由于大多数国王爱好和推崇文学,民
间梵文文学和尼瓦尔语文学获得了较大的发展,这时的
作品大多是赞美诗和爱情诗。贾格德·伯勒迦希·马拉
国王的《采莲》是17世纪有名的诗集。
18世纪,伯里特维·纳拉扬·沙阿统一尼泊尔,定
廓尔喀语(即尼泊尔语)为国语,尼泊尔语文学才开始出
现。一般认为这是尼泊尔文学的开创时期。这时的诗人
维尔·夏里·潘德、拉库纳特、巴森德、英迪拉斯、维
德亚伦耶·格斯里和亚杜纳特·博克利雅尔等人的作品
因袭了梵文诗的格律,但基本上是用尼泊尔文写作的。
被称为“最早诗人”的帕努帕格德·阿加里亚开始
描写社会实际生活,将尼泊尔语文学引向了新阶段。莫
迪·拉姆·帕德被称为帕努帕格德之后文坛上的一颗明
珠。他收集、整理并印行了帕努帕格德的作品,撰写了
《帕努帕格德传》以及其他许多作品。他的思想豪放不
羁,创作的诗歌通俗易懂,便于吟诵。1886年他创办了
第一个月刊《廓尔喀·婆罗多生活》,提倡用尼泊尔文
写作,宣传文艺的革新和口语化,后被当局视为不轨而
加以禁止。19世纪后半叶,被称为尼泊尔文学发展的中
期。散文就产生在这一时期。
20世纪初,毫不触及社会实质问题的赞美诗和爱情
诗再度兴起。梵文诗的格律也被运用于散文之中,并强
调要以含蓄、隐喻等手法进行写作,结果作品大多追求
辞藻,内容显得贫乏。而诗人勒克纳特·鲍德雅尔和特
尔尼特尔·戈伊拉腊等却主张文学应当反映现实社会生
活。鲍德雅尔的《笼子里的鹦鹉》、戈伊拉腊的《祭品》
等作品就实践了他们的这种主张。有许多作家针对现实
中的问题发表评论。这一时期,小说和反映社会现实的
戏剧也开始出现。
印度人民觉醒的思潮波及尼泊尔,不满拉纳家族专
制统治的民主力量日益增强,文艺界也大受触动。作家
的创作题材转向下层社会,有不少作品开始描写“小人
物”的命运,诗人也开始采用民歌形式进行创作,于是
逐渐形成30年代以皮姆尼提·迪瓦里为先导的“自由体
诗派”。勒克希米·伯勒萨德·德沃戈达的诗《木那马
丹》就是用民歌体写的。
作家接触到现实生活中的种种黑暗现象,对社会前
途产生了悲观情绪,于是出现了伤感主义派。勒·伯·
德沃戈达、皮·迪瓦里等人转而描写下层人民的贫困和
不幸。德沃戈达的作品本富于浓厚的浪漫色彩,对生活
和未来充满幻想,后来他对严峻的社会现实感到失望和
不满,后期的作品大多描写真实的社会生活,被尊为大
诗人。他的《沙恭达罗》、《苏罗珍娜》和《乞丐》以
及皮·迪瓦里的《洗衣女人》等作品就是当时社会的写
照。伯尔·格里辛·沙姆则是“哲理派”诗人,他反对
文艺作品宣扬抽象的善恶,主张揭露社会弊病。他擅长
写戏剧,《心病》是他的代表作品。这部剧本不是单纯
地为演员提供表演舞姿和技艺的机会,也不是去描写印
度的历史事件和人物,它是尼泊尔第一个描写本民族社
会生活的悲剧,对于启发和教育人民起了积极的作用。
这一时期,小说家古鲁·伯勒萨德·迈纳利、帕瓦
尼·比丘、布什格尔·沙姆谢尔、马德里迦·伯勒萨德·
戈伊拉腊、皮·迪瓦里和维希沃希沃尔·伯勒萨德·戈
伊拉腊等人发表了许多描写下层人民穷困潦倒、妇女无
权等暴露社会黑暗的作品,推动了近代尼泊尔文学的发
展。但也有一些作家虽然对社会也有所揭露,但着重渲
染个人的道德修养,没有触及社会的根本问题。
40年代,民主运动风起云涌,人民群众积极斗争的
精神也开始反映到文学作品中来。伯·格·沙姆的剧作
《我》、《木恭达和英蒂拉》,古·伯·迈纳利的《抵
押》,就是反对童婚和要求提高妇女社会地位的作品。
维·伯·戈伊拉腊的《罪恶的眼镜》和《拉黄包车的人》
等作品,以描写社会底层人民的悲惨命运来揭露统治者
的罪恶。此外还有伦·辛·邦格德尔的《国家的外面》、
《娘家》和《跛子的朋友》等。
1951年,拉纳家族的统治被推翻,文学得到了蓬勃
的发展。争取民族独立,追求个性解放、社会平等、生
活自由,要求提高妇女地位等各种题材的作品也随之大
量出现。哈里德耶·金德尔·辛赫·伯勒坦的小说《一
座坟墓》,戈巴尔·伯勒萨德·里玛尔的长诗《母亲的
梦》,维贾耶·马拉的戏剧《活着的死人》以及皮·迪
瓦里的独幕剧《为何当大臣》,就属于这类作品。
(鲁正华) |
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